МОНУМЕНТАЛЬНАЯ РОСПИСЬ
Монументальная роспись это род живописи, относящийся к монументальному искусству, как разъясняют нам словари художественных терминов. Она служит украшением жилой среды человека вот уже множество столетий. В эпоху унификации и массовой культуры человеку часто просто необходима рукотворность интерьера, среды, в которой он обитает и проводит свободное время. Эксклюзивность, единичность каждого проекта художника-монументалиста, его неповторимость выделяет и подчеркивает художественный вкус хозяина частного интерьера. Если вы хотите прикоснуться к этой многовековой традиции украшать свой дом, стоит обратить особое внимание на этот вид декорации интерьера.
Монументальная живопись как вид искусства подпадает под более общее определение «монументально-декоративное искусство», и это не случайно, ведь декор стен не существует в отрыве от архитектуры, служит и подчиняется ей. Художник обычно работает над проектом в тесном контакте с архитектором, дизайнером интерьера, поддерживая и развивая его идеи об организации пространства.
Художнику Анастасии Хохряковой подвластны несколько прекрасных техник монументально-декоративного искусства: фреска, выполненная современными акриловыми красками (большая часть работ художника в частном интерьере), мозаика (например, копия мозаики из Сан-Марко в Венеции «Мальчик Иордан»), сграффито («Сорочинская ярмарка», панно «Сон» в интерьере бассейна, копия рисунка А. Дюрера «Св. Христофор»). Фреска привлекательна безграничными возможностями в выборе и реализации сюжета, а также в цветовом решении, мозаика хороша своей необыкновенной нарядностью, декоративностью и долговечностью – ведь это одна из самых древних техник монументального декора интерьера, остающаяся в моде еще со времен Древнего Рима. Техника сграффито выглядит в интерьере особенно современно, графично, остро и привлекает своей лаконичностью. Высокий профессионализм исполнения настенной росписи объясняется тем, что Анастасия Хохрякова не просто талантливый станковый живописец, но к тому же выпускница Евгения Максимова, известного художника-монументалиста. Особый дар Анастасии в области монументального искусства объясняется еще и тем, что ее собственное чувство красоты, ее индивидуальная эстетика, вкус сформировались под большим влиянием великих итальянских мастеров эпохи Возрождения, таких как, например, Джотто, Мазаччо, Боттичелли, Перуджино, Гирландайо, Мантенья, Микеланджело и других. А ведь именно фрески итальянских мастеров являются вот уже более пятисот лет образцами композиционной выдержанности, продуманности колорита и выразительной монументальности, целостности подачи сюжета. Анастасия обладает важным качеством для монументалиста – способностью создать крепкую композицию, выдерживающую любое увеличение. Чувство гармонии и равновесия, усвоенное от итальянцев, помогает художнику справляться с любым масштабом, «держать» стенную плоскость, отсекать все лишнее, избегать дробности и рыхлости изображения. Анастасия Хохрякова имеет за плечами и еще один важный и серьезный опыт монументалиста – опыт росписи храма - Свято-Николаевского Патриаршьего собора Нью-Йорка (работа осуществлялась под руководством учителя Е.Н. Максимова). Сейчас Анастасия готовит новый проект – роспись молельни для детского дома в Торжке. Для того, чтобы создать цикл фресок на евангельские темы, художник обращается к обширному наследию византийского и русского религиозного искусства, и этот опыт, несомненно, помогает Анастасии отточить собственное чувство композиции и гармонию цветовых решений. Кроме того, автору не чужды декоративные и колористические достижения художников-символистов, также работавших в технике монументальной живописи, таких как, например, Морис Дени.
Художник хорошо знает, как можно создать необходимую атмосферу в интерьере, и может свободно работать с множеством сюжетов. В представленном каталоге показаны росписи стен, выполненные Анастасией в частных и общественных интерьерах Москвы.
Задачи монументальной живописи в интерьере обобщенно делятся на две категории: настенная сюжетная живопись, являющаяся доминантой и задающая ориентиры для оформления всего интерьера в целом, и живопись декоративная, подчеркивающая уже существующие достоинства архитектуры и интерьера. Декоративная живопись, как правило, не обладает сюжетом, а представляет собой растительные или орнаментальные мотивы. Примером среди работ Анастасии может служить роспись колонн в стиле дальневосточной графики, выполненная в частном интерьере. Часто такая декоративная живопись не занимает всей плоскости стены, а лишь украшает ее на определенных «узловых» местах интерьера – идет фризом под потолком, располагается в углах комнаты, под балками перекрытий, на капителях колонн и пр. Также декоративная живопись может украшать всю стену, имитируя обойную ткань. Примером сюжетной живописи служит роспись бассейна «Декамерон. История о похождениях монаха Альберта», а также многочисленные росписи гостиных, кабинетов и детских, представленные в каталоге.
Еще одним вариантом декоративного несюжетного решения, кроме орнамента, является живопись в интерьере с элементами пейзажа. При помощи пейзажа можно создать атмосферу легкости и свободы, зрительно расширить пространство комнаты или поднять потолок, что представлено, например, в росписи в детской («Небо») или в росписи гостиной под названием «Ониксовое небо». Даже такие строгие формы, как античный ордер, или тяжелые опоры перекрытий могут ожить и приобрести другое звучание, если роспись потолка или настенная роспись «спустится» или «наплывет» на них декоративным растительным узором (работы «Роспись гостиной растительным фризом», «Роспись колонн в Китайском стиле» и др.).
Декоративная живопись не просто создает настроение в интерьере, она организует среду, способствует концентрации в работе, если речь идет о росписи кабинета, или умиротворенному отдыху в гостиной или спальне. Живопись может задать праздничный тон интерьеру вашего ресторана и подчеркнуть его направленность, например, обозначить изображением характерного пейзажа или этнических мотивов, какую кухню он предоставляет своим гостям.
При помощи художественной росписи потолков и стен можно даже вызвать аппетит или наоборот, заставить прочитать книгу, обратиться к пище духовной.
Кроме психологических задач создания настроения настенная живопись часто решает многие технические проблемы интерьера. Благодаря умелому использованию законов восприятия и теории цвета, с помощью выразительных средств и различных техник монументальной живописи можно иллюзорно уменьшить или увеличить пространство, сократить или поднять высоту потолков, подчеркнуть необычность архитектурного решения, разделить большое единое пространство на различные смысловые зоны, предназначенные для разных видов деятельности.
Еще один несомненный плюс декоративной росписи в интерьере – это ее неповторимость, эксклюзивность, о чем уже говорилось выше. Любой проект воплощается художником единожды, и более не тиражируется. Роспись квартиры или частного дома всегда отражает индивидуальность самого заказчика, говорит о роде его занятий, художественном вкусе, раскрывает и дополняет образ хозяина дома. Ваши художественные пристрастия и вкусы можно выразить, выбрав для украшения интерьера один из «больших» стилей определенной исторической эпохи. Анастасия Хохрякова, как профессиональный монументалист, легко справляется с задачей стилизации в рамках определенной эпохи, что мы можем видеть в ее работах: итальянское Кватроченто в «Декамероне», идиллические пастушьи сценки эпохи французского рококо в «Росписи спальни», супрематические опыты русского авангарда в «Проекте росписи гостиницы в Москве».
Отдельной темой в работе Анастасии как монументалиста является роспись в детской. К таким проектам художник всегда подходит особенно ответственно, ведь это создание среды для человека, у которого еще только формируется вкус и понятие о красоте. Потому так важно с детства помещать человека в правильную декоративную среду, помогать ему поддерживать настроение покоя и радости, которые легко можно создать особым колоритом и развивающим сюжетом стенной росписи детской. С помощью росписи можно подчеркнуть индивидуальность ребенка, поддержать его в его наклонностях и способностях, создать для него атмосферу дальних странствий, открыть окно в другой мир («Песочный город»), или превратить комнату в яркие джунгли, полные экзотических животных, пофантазировать на тему сказочных сюжетов («Охота на жар-птиц»), или помочь ребенку мечтать о чем-то замечательном. Особенно, если вместо скучного потолка он, засыпая, будет видеть над собой синее небо (роспись в детской «Небо»).
Анастасия Тарасова, искусствовед.
Художественная роспись стен и потолков.
Как сделать интерьер Вашего дома интересным, привлекательным и неповторимым?
Что сегодня могут предложить художники, художественные мастерские для взыскательных клиентов, которые хотели бы не просто изменить интерьер своей квартиры, загородного дома, но привнести в него что-то особенное и ценное с художественной точки зрения?
То же, что и всегда, во все времена. Художественные мастерские могли бы преобразить интерьер, художники – создать произведение искусства. Это может живопись, мозаика, роспись, сграффито, талантливая инсталляция.
Желание украсить росписью стены квартиры или загородного дома преследует человечество с давних пор. Роспись стен – это стремление к прекрасному и желание украсить интерьер. Роспись гостиной придаст особый шарм всему дому. Роспись детской подарит Вашему ребенку радость и возможность фантазировать долгие годы. Роспись стен бассейна наполнит место отдыха эстетическим удовольствием.
Художественной росписью стен и потолков украшают храмы, создавая этим ощущение пребывания в ином, горнем мире.
Заказав роспись стен ресторана, роспись гостиницы или другого общественного места Вы надолго привлечете Ваших клиентов уникальностью Вашего заведения.
Роспись стен, мозаика, сграффито, любые виды монументальной живописи являются продолжением архитектуры, и я буду рада сотрудничеству с архитекторами и дизайнерами, желающими сделать свой проект неповторимым и нестандартным.
Анастасия Хохрякова
