ХУДОЖНИК

Ожерелье для музы.

Классическая красота и реализм итальянского Возрождения очаровывали Анастасию Хохрякову с детства. Глядя на ее работы можно с уверенностью сказать, что до сих пор художник находится в счастливом плену у великих итальянцев.

Благодаря этому постоянному живому диалогу с предшественниками развилось и отточилось природное композиционное чутье мастера.

Живописи Анастасии Хохряковой присуща женственность и декоративность в самом лучшем смысле слова, особое чувство линии, графический дар. Художник часто заимствует выразительные средства у мастеров разных эпох, и это выглядит органично. Например, в композиции «Сплетня» (2007) из цикла «Индия» угадывается воспоминание о чистых цветах драпировок и женских фигурах Якопо Понтормо («Встреча Марии и Елизаветы»), а в «Яблоневом саду» (2007) - полинезийские опыты Поля Гогена. Работе «Рождение Венеры» (2006) свойственен мягкий колорит символистов, выраженная графичность и ювелирная дробность рисунка, свойственная стилю модерн. В работах «Зима» (2009), «Крестный ход» (2009), «Пашутка» (2009) чувствуется влияние эстетики художников «сурового стиля». Такая, на первый взгляд, «всеядность» автора не выглядит эклектичной: при более пристальном взгляде, в ней прослеживается глубокая закономерность, выверенность критериев выбора той или иной художественной манеры. Анастасия всегда стремилась обуздать дионисийский темперамент, уравновесить  драматургию, экспрессию сюжета идеальной формой. Для этого она собирает магическое «ожерелье» опыта мастеров прошлого и, надевая его на свою страстную и непослушную музу, достигает гармонии в искусстве. Тяга ко всему прекрасному, совершенному, спокойному – одним словом, аполлоническому, заставляет автора собирать «жемчужины» из соответствующих этому началу стилей и эпох. Анастасия не нуждается в прямых цитатах, все ее уроки, усвоенные у «старших» мастеров, иносказательны, переработаны творческим темпераментом автора.

Нарративность, литературность собственного сюжетного мира Анастасии Хохряковой иногда входит в противоречие с яркой декоративностью манеры письма, что временами вызывает внутреннее беспокойство автора. Мастер находится в напряженном поиске своего собственного художественного стиля и собственных выразительных средств. По словам художника, «поженить форму со смыслом» удается не всегда. Думается, что эта задача не так проста, и вызывает вполне естественные трудности даже у старших коллег и учителей. Сейчас художник пробует новые выразительные средства: недавние работы Анастасии в жанре станковой живописи все более тяготеют к постимпрессионистским опытам и экспрессионизму.

Работам Анастасии Хохряковой, исполненным в любом жанре и любой технике не чужда не только эстетика итальянского Возрождения, но и его монументальность. Монументальная «хватка» художника расцвела благодаря ее ученичеству у Е.Н Максимова в МГАХИ имени В.И. Сурикова. Композиция, структура многих произведений Анастасии настолько продумана, что выдерживает увеличение масштаба, а исполнение обладает необходимой для фрески декоративностью. Например, работа «Соперницы» из цикла «Индия» первоначально была выполнена в камерном варианте, сейчас же Анастасия работает уже над крупноформатной композицией. Многие произведения художника, выполненные в технике станковой живописи, могли бы без ущерба стать фресками или панно («Яблоневый сад», 2007; «Одиссей», 2005; «Музыканты», 2008; «Песок», 2006).

Одним из важных выразительных средств живописи для Анастасии является цвет, часто насыщенный, экспрессивный, выражающий эмоциональное состояние автора, драматическую коллизию сюжета («Отдых», 2002; «Четыре всадника», 2006; «Самсон и Далила», 2009; «Андалусия», 2010; ) или наоборот, пастельный, мягкий, погашенный, лирический («Зеленая чайхана», 2001; «Бегство в Египет», 2004; «рождение Венеры», 2006). Цветовая плоть, корпусность мазка также важна для художника, даже акварели довольно насыщены, носят выраженный живописный характер. Автор использует в них смешанную технику, прокрывая поверхность бумаги «гуашевыми» пастозными мазками (серия этюдов в Переславле-Залесском, 2010).

Сюжетный мир Анастасии Хохряковой ориентирован на действие. Пейзаж и натюрморт занимают в ее творческой жизни куда меньше места, чем композиция сюжетная, и это не случайно. В одной из частных бесед художник признался в романе с кино, который в свое время чуть не вылился в желание стать режиссером. Пейзаж живет в работах художника как некая среда для сюжетной линии. Например, в недавней работе «Миграция. Переславль - Залесский» пара смуглых переселенцев вживается в непривычные виды Переяславля-Залесского. Однако даже здесь, в среднерусской полосе, над голыми весенними деревьями провинциального города встают миражи Италии: цветные штукатурки домов напоминают адриатическую сочность красок рыбацких домов Венето. Литературность дара художника иногда заставляла ее обращаться к опыту средневековой «житийной» композиции, попросту говоря, к «кино» алтарных ретаблей и житийных икон («Декамерон», 2005; «Петр I», 2002; «Богоматерь», 2006). Куда больше интереса вызывает у автора портрет, где удается в полной мере проявить драматургический дар и мягкую иронию в отношении модели («Бездельники», 2010; «Чарли», 2008; «Магомед», 2010; «Портрет Заславского в профиль», 2008).

Важное место в творческой жизни художника занимают библейские сюжеты. Для Анастасии ее внутреннее, сокрытое от публики христианство является одним из ориентиров не только в процессе личностного роста, но и в творческих задачах. Собственный юношеский опыт послушания в монастыре, возможно, помог художнику прочувствовать границы собственного «Я», открыть и осознать его. Человеческий и творческий темперамент заставил художника обратиться, в первую очередь, к сюжетам Ветхого Завета, отроческая страстность и противоречивость героев которого во многом свойственна самой Анастасии. Искренность, идеализм и серьезность взаимоотношений с миром позволяют художнику браться за такие проекты, как роспись храма. У Анастасии уже есть подобный опыт в совместной работе с учителем Е.Н Максимовым. Сейчас автор работает над проектом «новозаветным»: циклом фресок для храма в Торжке, посвященным житию Богородицы. Соприкосновение с выверенной временем строгой красотой византийской и русской иконы требует от художника большого сосредоточения. Можно смело надеяться, что из раковины этого опыта Анастасия извлечет еще одну прекрасную жемчужину мастерства.

                                                                                                 Анастасия Тарасова, искусствовед.

Анастасия Игоревна Хохрякова, художник-живописец, монументалист.

Родилась в 1980 году в Москве. Училась в художественной школе, в 1999 году поступила в Государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина в Санкт-Петербурге. На третьем курсе перевелась в Московский Государственный Академический художественный институт имени В.И.Сурикова, в мастерскую монументальной живописи под руководством профессора Е.Н.Максимова. В 2005 году с отличием окончила институт. В 2010-2011 годах стажировалась у народного художника СССР, России и Азербайджана Таира Салахова

Анастасия работает практически во всех жанрах монументальной и станковой живописи: выполняет стенные росписи, сграффито, мозаику, пишет портреты, жанровые композиции, пейзажи и натюрморты, посвящая все свое время работе, поиску новых образов, смыслов, пластических решений. Для работ Анастасии Хохряковой как в живописи, так и в композиции характерны эмоциональность, живость восприятия. Ее картины тонко передают настроение, образ, они отличаются цельностью и ясным конструктивным построением.

Художником созданы сотни авторских работ, выполнена живописная серия для Малого театра к спектаклю "На каждого мудреца довольно простоты". Летом 2003 года А.Хохрякова принимала участие в росписи к столетнему юбилею главного православного прихода в США – Свято-Николаевского собора в Нью-Йорке. Её картины находятся в частных коллекциях в России, США, Великобритании, Италии, Франции, Испании, Гонг Конге.

Член Союза художников России с 2007 г.
Член Московского Союза художников (МСХ) секции монументальной живописи с 2006 г.
Член международного художественного фонда с 2001 г.

Лауреат I конкурса молодых художников "Родные просторы", II премия (галерея Альбатрос), 2011

Грант Фонда Вальпараисо (резидентская программа), Испания, октябрь 2008 г.

Лауреат VI выставки-конкурса имени Виктора Попкова, Диплом II степени в номинации жанровая тема, 2008 г.

Лауреат XVIII Московской международной выставки-конкурса "Золотая кисть", 2008 г.

Диплом Международной Академии Творчества за вклад в развитие современного изобразительного искусства, 2008 г.

Лауреат Первого Всероссийского конкурса "От древней Руси к новой России", 2006 г.

Лауреат III премии МОСХ в номинации живопись, 2006 г.

Лауреат молодежной премии "ТРИУМФ", 2005 г.

Выставки:

2011 - Защита творческой стажировки у Таира Салахова (актовый зал МГАХИ им.В.И.Сурикова)

2011 - Художественная выставка "Пробный шар" (Музейно-выставочный комплекс Рабочий и Колхозница)

2011 - Персональная выставка "Книга жизни" (Библейские сюжеты) (интернет зал ЦБ библиотеки №66 им.Фурманова) на ул.Беговой, 13, Москва)

2011 - Художественная выставка "Метафизика и сюрреализм" (Выставочный зал МСХ, Старосадский пер.5, Москва)

2011 - I конкурс молодых художников "Родные просторы" (Галерея Альбатрос, Измайловское шоссе, д.69г, Москва)

2011 - Персональная выставка "Портрет и образ" (интернет зал ЦБ библиотеки №66 им.Фурманова) на ул.Беговой, 13, Москва)

2011 - Выставка проектов "Художники монументалисты - городу 2011" (Выставочный зал МСХ, Старосадский пер.5, Москва), диплом

2011 - Художественная выставка "Московские монументалисты 2011" (Дом художника на Кузнецком мосту, Москва)

2011 - Художественная выставка "Обнажая чувства" (Галерея N-Проспект, ЦДХ, Москва)

2010 - Художественная выставка "Молодые художники России" (ЦДХ, Москва), диплом

2010 - VIII выставка-конкурс имени Виктора Попкова (Дом кино, Москва)

2010 - Художественная выставка "Эпоха Возрождения" (Международный художественный фонд, Большой Левшинский пер., 8/1, Москва)

2010 - Первый Арт Фестиваль городского современного искусства "Открытое пространство" (площадка Акведук, Москва)

2010 - Персональная выставка "Пейзажи Куршской косы" (Гимназия им.Ольбинского, Сергиев Посад)

2010 – Художественная выставка «Цвет жизни» (ЦДХ, Москва)

2010 – Московский международный художественный салон "Большое в малом" (ЦДХ, Москва)

2010 – Выставка художников А.Хохряковой и О.Самовской "ДинозавровОГО искусства живопись" (Центральный дом журналиста, Никитский бульвар, 8а, Москва)

2010 – Художественная выставка "Образы женщин" (Международный художественный фонд, Большой Левшинский пер., 8/1, Москва)

2010 – Художественная выставка "Мир живописи и скульптуры" (ЦДХ, Москва)

2010 – Художественная выставка "Новая коллекция. Современная реалистическая живопись" (ЦДХ, Москва)

2009 – Художественная выставка "Графика монументалистов" (Выставочный зал МСХ, Старосадский пер.5, Москва)

2009 – Художественная выставка "ТРИ ПОКОЛЕНИЯ". К 70-летию мастерской монументальной живописи МГАХИ им.В.И.Сурикова (Музейно-выставочный комплекс РАХ. Галерея искусств Зураба Церетели. Москва)

2009 – "Живопись в современном интерьере" (ТВЦ Твинстор, Москва)

2009 – Персональная выставка "По свету с этюдником" (дом отдыха ВКС-Кантри)

2009 – Художественная выставка "Художники-монументалисты - городу Москве" (Мосфильмовская, 40, Москва)

2009 – Художественная выставка "Молодежная XXX" (Дом художника на Кузнецком мосту, Москва)

2009 – "Зимний букет" - выставка работ участников секции монументальной живописи МСХ (музыкальная школа имени Алябьева, Москва)

2009 – Региональная выставка МОСХ "Союза художников России" (Государственный выставочный зал "Новый Манеж", Москва)

2008 – Художественная выставка "Искусство 21 века" (Белый Дом, Москва)

2008 – Художественная выставка "Мужчина и Женщина" (выставочный центр МОСХ на Беговой, Москва)

2008 – VI выставка-конкурс имени Виктора Попкова (Дом кино, Москва)

2008 – Первый Международный конкурс "Смерть в современном искусстве" (ВВЦ, Москва)

2008 – Художественная выставка "Семь художников" (галерея Ходынка, Москва)

2008 – Художественная выставка "Москва глазами молодых. Семья и творчество" (ЦДХ, Москва)

2008 – Художественная выставка "Чада и домочадцы" (галерея Феникс, Кутузовский просп., 3, Москва)

2008 – XVIII Московская международная выставка-конкурс "Золотая кисть" (ЦДХ, Москва)

2008 – Персональная выставка в фонде "Научное партнерство" (выставочный зал в г.Черноголовка, Московская обл.)

2007 – Юбилейная выставка – 75 лет МСХ – "Москва – художники – Москва" (Центральный выставочный зал "Манеж", Москва)

2007 – Выставка произведений выпускников академических институтов Москвы и Санкт-Петербурга "Академическая школа" (Государственный выставочный зал "Новый Манеж", Москва)

2007 – V выставка-конкурс имени Виктора Попкова (Дом кино, Москва)

2007 – Художественная выставка "Монументальный взгляд на мир" (галерея Феникс, Кутузовский просп., 3, Москва)

2007 – Художественная выставка "Молодежная XXIX, к 75-летию МСХ" (Дом художника на Кузнецком мосту, Москва)

2007 – XVII Московская международная выставка-конкурс "Золотая кисть" (ЦДХ, Москва)

2007 – Художественная выставка "Молодежная XXVII. Анималистика" (выставочный центр МОСХ на Беговой, Москва)

2007 – Художественная выставка "Образы женщин" (Дом кино, Москва)

2007 – Всероссийская художественная выставка "Молодые художники России" (ЦДХ, Москва)

2006 – "Музыка и литература в изобразительном искусстве" (Белый дом, Москва)

2006 – Конкурс "Монументалист – 2006" (выставочный зал в Старосадском пер., 5, Москва)

2006 – Художественная выставка "Рождественские встречи" (выставочный зал на Тверской-Ямской, 20, Москва)

2006 – IV выставка-конкурс имени Виктора Попкова (Дом кино, Москва)

2006 – Монументалисты Москвы (Дом художника на Кузнецком мосту, Москва)

2006 – IV Общецерковная выставка-форум "Православная Русь" (Гостиный двор, Москва)

2006 – Персональная выставка (выставочный зал в г.Зеленограде, Московская обл.)

2006 – Художественная выставка "Молодежная XXVI. Любовь и семья" (выставочный центр МОСХ на Беговой, Москва)

2006 – Межнациональный конкурс молодых художников "Москва - город мира" (музей-панорама "Бородинская битва", Москва)

2006 – Пространства живописи, выставка работ художников Москвы, С.-Петербурга,  Грозного, Ростова-на-Дону (музей-панорама "Бородинская битва", Москва)

2005 – Художественная выставка "Новый взгляд - Святая земля глазами современных живописцев"  (галерея Паломнического центра Московского Патриархата, Москва)

2005 – Выставка дипломов: "Наследники великого искусства" - лучшие дипломные работы выпускников академических художественных институтов Москвы и Санкт-Петербурга (галерея Церетели, Москва)

2005 – III выставка-конкурс имени Виктора Попкова (Болгарский дом, Москва)

2005 – Художественная выставка "Музыка цвета" (Московский Дом Национальностей, Москва)

2005 – II Всероссийский конкурс молодых художников (Государственная Третьяковская Галерея, Москва)

2005 – Международная художественная выставка, посвященная 60-летию Победы в Великой Отечественной войне (ЦДХ, Москва)

2005 – Художественная выставка "Молодежная XXV" (выставочный центр МОСХ на Беговой, Москва)

2005 – Выставка произведений молодых художников (Дом художника на Кузнецком мосту, Москва)

2003 – Всероссийская выставка художественных произведений к празднику славянской письменности и культуры (Воронеж)

2003 – Художественная  выставка "300 лет Санкт-Петербургу" (Белый Дом, Москва)

2003 – Выставка работ студентов МГАХИ им.В.И.Сурикова (Центральный дом работников искусств, Москва)

2002 – Персональная выставка (выставочный зал в г.Королеве, Московская обл.)

2000 – Лауреат межобластной выставки работ молодых художников "На рубеже тысячелетий" (выставочный зал в г.Химки, Московская обл.)

1997 – Городская выставка (выставочный зал в г.Зеленограде, Московская обл.)